«Որպես հավերժական օտարերկրացի ՝ ես ոչինչ որպես ենթադրյալ չեմ ընդունում»: Իզաբել Ալենդե

Պերուում ծնված չիլիացի գրող 77-ամյա Իզաբել Ալենդեն, ով իրեն բնութագրում է որպես «վիպասան, ֆեմինիստ և բարերար» ՝ հպարտությամբ կրելով իր ազգանունը, ընկղմվելով պոեզիայի մեջ նոր ստեղծագործությունից և վերջին վեպից առաջ:

Ես գեղարվեստական ​​գրող եմ, բայց իմ աշխատանքում օգտագործում եմ լրագրողի իմացած հմտությունները, ասում է Իզաբել Ալենդեն

Longովի երկար ծաղկաթերթ
Իզաբել Ալենդե
Բլումսբերի
336 էջ
550 դրամ

տարբեր տեսակի թափառող հրեական բույսեր

Ձեր վերջին գիրքը ՝ «Longովի երկար ծաղկաթերթը» (Բլումսբերի) պարունակում է ինչպես լրագրության, այնպես էլ գեղարվեստական ​​գրականության ուժեղ տարրեր: Ձեր կարծիքով որքանո՞վ եք այսօր լրագրող կամ գեղարվեստական ​​գրող:

Ես գեղարվեստական ​​գրող եմ, բայց իմ աշխատանքում օգտագործում եմ լրագրողի իմացած հմտությունները, օրինակ ՝ հարցազրույց վարելը, հետազոտելը, խմբագրելը և այլն: վերջ: Ես դա չեմ մոռանում, երբ վեպեր եմ գրում: Ես ուզում եմ, որ իմ ընթերցողները մնան ինձ հետ և զբաղվեն իմ պատմությամբ: Բացի այդ, ես կարծում եմ, որ ես հետաքրքրված եմ լրագրողի աշխարհով, ուստի իմ գրքերը հիմնված են մանրակրկիտ հետազոտությունների վրա: Չնայած ինձ պիտակավորել են կախարդական ռեալիզմի գրող, ես փորձում եմ պատկերել իրականությունն իր ողջ բարդությամբ:

Հակառակ այն մտքի, որ կախարդական ռեալիզմը լատինաամերիկյան ժանր է, դուք միշտ պնդել եք, որ դրա տարրերը հանդիպում են ամբողջ աշխարհի գրականության մեջ: Արդյո՞ք այն դեռ մնում է հատուկ սարք, որը կարող է արդյունավետ լինել այսօրվա ժամանակներում: Թե՞ մեզ հիմա ավելի շատ ռեալիզմ է պետք և ավելի քիչ կախարդանք:

Նկարիչներն ու գրողները ընդունում են, որ աշխարհը խորհրդավոր վայր է, մենք ամեն ինչի բացատրություններ չունենք, մենք շատ քիչ ենք վերահսկում: Մեր գործն է կանգ առնել անհայտի վրա և փորձել այն մեկնաբանել: Դա միշտ տեղ ունի աշխարհում, ոչ միայն Լատինական Ամերիկայում, ոչ միայն անցյալում: Վերջերս ես կարդացի Թա-Նեհիսի Քոութսի վեպը ՝ «Waterրի պարը» (2019): Այն ստրկության դաժան իրականության մասին է, բայց նաև կախարդական պատմություն է:

Ձեր լավագույն ստեղծագործություններից երկուսը ներառում են ձեր դեբյուտային վեպը ՝ «Հոգիների տունը» (1982) և ձեր ոչ գեղարվեստական ​​հարգանքը ձեր դստեր ՝ Պաուլայի (1994) համար: Առաջինում դուք նամակներ եք գրում ձեր մահացած պապիկին, իսկ մյուսում ՝ ձեր դստեր կորստի մասին: Որքա՞ն դժվար էր գրել այս խորապես անձնական գրքերը:

Իմ առաջին գիրքը ՝ «Հոգիների տունը», ես գրեցի հեշտությամբ, արագ, առանց այն պլանավորելու կամ նույնիսկ հասկանալու, որ դա վեպ է, մտածեցի, որ դա տարեգրություն է կամ հուշեր: Ես երբեք գրքի ակնարկ չէի կարդացել կամ գրելու դաս չէի առել, գաղափար չունեի, որ գրքի արդյունաբերությունը գրեթե ականապատ տարածք է: Ես այլևս երբեք չեմ ունենա այդ վստահությունն ու անմեղությունը: Իմ դստեր մասին հուշերը գրելիս Պաուլան ցավոտ էր, բայց անհրաժեշտ, որովհետև դա օգնեց ինձ հասկանալ, թե ինչ էր տեղի ունեցել նրա հիվանդության այդ սարսափելի տարում և ընդունել, որ իր իներտ մարմնի բանտից նրա միակ ելքը մահն է:

Դուք փորձել եք գիրք գրել նախկին ամուսնու ՝ հանցագործության գրող գրողի հետ միասին: Հետո մեկ այլ գրքում դուք սերտորեն համագործակցեցիք ձեր զուգընկերոջ հետ ՝ տղամարդու գլխին ընկնելու համար: Որքա՞ն դժվար կամ հեշտ է ինտիմ գործընկերներին ներգրավել ձեր աշխատանքում:

Իմ գործակալը միտք ուներ, որ ես կարող եմ հանցագործ վեպ գրել ամուսնուս հետ: Դա ընդհանրապես չաշխատեց: Ես սովորեցի, որ չեմ կարող գրել մեկ այլ անձի հետ: Ինձ համար գրելը շատ մտերմիկ և մասնավոր ձեռնարկ է, ես նույնիսկ չեմ խոսում պատմության մասին կամ չեմ կիսում ձեռագիրը, մինչև այն ավարտվի:

Դուք ազգական եք Սալվադոր Ալենդեի հետ (Չիլիի նախագահ, 1970-73): Հաշվի առնելով այն ամենը, ինչ տեղի է ունեցել Չիլիում 1973 թվականից ի վեր, որքանո՞վ է դժվար եղել Ալենդեի զարմուհին լինելը:

Դա ամենևին էլ դժվար չի եղել: Ես հպարտությամբ եմ կրում իմ ազգանունը: Միգուցե Չիլիի ռազմական հեղաշրջման ժամանակ ՝ 97 -ին, դա պատասխանատվություն էր, բայց մտքովս չէր անցնում փոխել այն կամ օգտագործել ամուսնուս անունը:

Արդյո՞ք գրողները պետք է քաղաքական լինեն: Եվ, անկեղծ ասած, այսօրվա աշխարհով մեկ, նրանք նույնիսկ ընտրություն ունե՞ն:

Ես չեմ կարող խոսել այլ գրողների անունից: Իմ վեպերում կան անխուսափելի քաղաքական և սոցիալական խնդիրներ, քանի որ իմ պատմվածքները տեղադրված են որոշակի իրականության մեջ. նրանք չեն լողում մի դատարկության մեջ, որն անպակաս է աշխարհի իրադարձություններից: Իմ մտքում վերջին բանը հաղորդագրություն կամ քարոզելն է: Դա գեղարվեստական ​​գրականության դերը չէ: Այնուամենայնիվ, այն մարդը, ով ես եմ, իմ գաղափարներն ու զգացմունքները հստակորեն արտահայտված են այն տողերի և այն թեմաների միջև, որոնց մասին ես ընտրում եմ գրել: Օրինակ, իմ վերջին երեք վեպերը վերաբերում են գաղթականներին, փախստականներին և տեղահանված մարդկանց, որոնք փնտրում են ապահով ապաստան: Դա քաղաքական է:

1985 -ին Ֆրանսիայում լրագրողի հետ զրույցում Միլան Կունդերան ասաց, որ տնից հեռու ապրող գրողները չպետք է պարզապես «միգրանտներ» դառնան ՝ կենտրոնացած իրենց կյանքի «տեղահանման» ասպեկտի վրա: Արդյո՞ք «տուն» գտնելու կամ աքսորի մեջ գտնվելու գաղափարը բեռ է դնում գրողների կյանքի վրա:

Դա կախված է գրողից և հանգամանքներից: Չկա կանոն այն մասին, թե ինչպես պետք է զգալ տեղաշարժի մասին: Իմ դեպքում, իմ երկրից հեռանալը շատ կարևոր էր: Աքսորն ինձ գրող դարձրեց: Իմ առաջին վեպը կարոտի վարժություն էր: Ես ուզում էի վերականգնել աշխարհը և կորցրած մարդկանց: Որպես ներգաղթյալ և հավերժական օտարերկրացի ՝ ես ոչինչ չեմ ընդունում որպես ենթադրյալ, ես ուշադիր հետևում եմ, լսում և հարցեր եմ տալիս: Ահա թե ինչպես եմ ես ստանում իմ պատմությունները:

Դուք գրում եք իսպաներեն լեզվով, բայց այժմ ապրում եք հիմնականում անգլալեզու երկրում (ԱՄՆ): Ինչպե՞ս է դա ազդում ձեր աշխատանքի վրա:

ԱՄՆ -ում ապրելը դժվարացնում է իմ աշխատանքը: Իմ սեղանի վրա դուք կգտնեք մի քանի բառարան և քերականական գրքեր: Նոր գիրք սկսելուց առաջ `միշտ հունվարի 8 -ին, ես մեկ շաբաթ անցկացնում եմ իսպաներեն բանաստեղծություններ կարդալիս: Դա հետ է բերում իմ լեզվի ռիթմը, համն ու հարստությունը: Երբ ես ձեռագիրս ուղարկում եմ Իսպանիայում գտնվող իմ գործակալին, այն ստուգում է մեկը, ով համոզվում է, որ ես անգլերենից թարգմանված նախադասություններ չեմ օգտագործում:

ծառեր, որոնք ապրում են անապատում