«Ես ուզում եմ ձեզ քաղց պատճառել ձեր սեփական մշակույթի համար»

Երգիչ, դերասան և գրող և ռեժիսոր Շեխար Սենը նաև Սանգեթ Նատակ Ակադեմիի նախագահն է:

Շեքհար Սեն, Սանգեթ Նատակ Ակադեմիի նախագահ. (Ինի Սինգհ)

Արտիստը շատ երկար կյանք ունի։ Եթե ​​ես արտիստ եմ, ես այլ կատեգորիա եմ: Ես պետք է անեմ մի բան, որը պետք է մնա դարեր շարունակ, ասում է Շեխար Սենը: Երգիչ, դերասան և գրող և ռեժիսոր Սենը նաև Սանգեթ Նատակ Ակադեմիի նախագահն է: Նա հայտնի դարձավ որպես երգիչ 1980-ականներին և 90-ականներին և թողարկեց 200 երաժշտական ​​ալբոմ, նախքան մենահամերգների շարքը սկսելը, որոնք բեմ դուրս բերեցին Թուլսիդաներին, Քաբիրին, Վիվեկանանդային և Սոորդասին: Այս պիեսները բազմիցս ներկայացվել են ամբողջ աշխարհում, ինչպես նաև խորհրդարանում և Ռաշտրապատի Բհավանում: Երբ ես սկսեցի խաղալ այս պիեսները, իմ նպատակն էր ներկայացնել իմ մշակույթի լավագույնը: Մեր մշակույթի լավագույն դեմքերը նկարիչներն են, սրբերն ու մտածողները, հավելում է նա։ Սենն իր հայտնի պիեսներից երեքը՝ Կաբիրը, Թուլսիդասը և Վիվեկանանդան Պունա է բերում համապատասխանաբար մայիսի 31-ին, հունիսի 1-ին և հունիսի 2-ին: Հատվածներ զրույցից.

Որպես Sangeet Natak Akademi-ի նախագահ, ո՞րն է արտիստի ձեր բնորոշումը:

Արվեստագետը պետք է շարունակի սովորել. Լավ արվեստագետը միշտ սովորելու գործընթացի մեջ է և ունի խոնարհություն: Ես միշտ հավատում եմ բոլորից լավ բաներ վերցնելուն: Յուրաքանչյուր արտիստ… ստեղծված է Աստծո կողմից: Նրա կամ նրա ներսում կա մի բան, որը ուրիշների ներսում չէ: Ես դեմ եմ արվեստում մրցակցությանը. Եթե ​​դուք մասնակցեք երաժշտական ​​մրցույթների որպես դատավոր, և թեկնածուներից մեկը Լատա Մանգեշկարն է, իսկ մյուսը՝ Աշա Բհոնսլեն, ո՞ւմ եք ավելի լավ գնահատելու: Ես հավատում եմ, որ փեհլվանները միմյանց գետնին են գցում, ոչ թե արտիստները: Որպես արտիստ՝ ես պետք է ամեն օր հաղթեմ ինձ։ Ես պետք է ավելի լավ անեմ, քան իմ վերջին ելույթը: Արտիստը չի կարող մտածել, որ ինքը շատ լավ է հանդես եկել: Պետք է շատ զգույշ լինել այդ հարցում։

կանաչ թրթուր սև և դեղին գծերով

Ի՞նչ կարծիքի եք հասարակության մեջ մշակույթի դերի մասին:

Եթե ​​ուսումնասիրեք աշխարհի քարտեզը և շարունակեք նշել այն երկրները, որտեղ աճել են ահաբեկչությունը, թմրանյութերը և նողկալի հանցագործությունները, ինչպիսիք են թրաֆիքինգի, ապա կհասկանաք, որ դրանք այն երկրներն են, որտեղ արգելված է եղել երաժիշտների և պարողների կամ պատմաբանների, գրողների և դրամատուրգների մուտքը: բանտարկված. Սա վերաբերում է մեր հարեւան երկրներից մեկին, ինչպես նաև Լատինական Ամերիկային: Հնդկաստանում, եթե գնաք տաճար, կգտնեք մի տարածություն, որը կոչվում է ռանգշալա՝ արվեստի բնակավայր: Իմ երկրում երաժիշտը կամ դերասանը այլ նշանակություն ունի։ Արվեստագետները երգել են Աստծո կամ թագավորի համար: Ժամանակները փոխվել են, այսօր երկուսն էլ պետք է անենք։

Դուք փորձեր եք անում երեք ներկայացումների համար՝ Թուլսիդաս, Կաբիր և Վիվեկանանդա: Ինչպե՞ս եք վերաբերվում այս կերպարներին:

Ես փորձեր եմ անում ինքնաթիռով ճամփորդելիս, պառկած վիճակում և երբ մենակ 30 րոպե ժամանակ ունեմ: Ես ինքս ինձ հետ սցենարներ չեմ կրում. Դժվարն այն է, որ յուրաքանչյուրն ունի տարբեր բարբառ: Թուլսին խոսում է հինդի և ավադհի, քաբիրը՝ հինդի, բհոջպուրի և վիվեկանանդա՝ հինդի, բանգլա և անգլերեն: Յուրաքանչյուր ներկայացում ունի նաև երգելու տարբեր սանդղակ. Կաբիրը, գիտենք, չէր սովորել։ Մարդիկ, ովքեր չեն սովորում, խոսում են մի փոքր բարձր: Նա երգում է ավելի բարձր հարթության վրա: Մյուս կողմից, Վիվեկանանդան սովորել է երգել, ինչու՞ պետք է բղավի: Իմ պիեսներում շատ նման մանրուքներ կան։

Ի՞նչն է ձեզ գրավել 1998 թվականին Tulsidas-ի պատրաստմանը:

Որո՞նք են աշխարհի չորս ամենավաճառվող գրքերը: Սուրբ Աստվածաշունչը, Սուրբ Ղուրանը, Բհագվադ Գիտան և Ռամչարիտմանասը: Ենթադրվում է, որ առաջին երեք գրքերը շնորհվել են Աստծո կողմից: Բայց չորրորդը. Ramcharitmanas-ը գրվել է հասարակ մարդու կողմից 500 տարի առաջ: Ինձ հետաքրքրաշարժն այն է, որ 16-րդ դարում Թուլսին մտածեց սվայամսևակների կամ կամավորների գաղափարի մասին, որոնք օգնության կգան, երբ աղետ լինի, ինչպիսին երաշտն է կամ աղքատ մարդու տնակը հրդեհվի: Մտածեք մի ներկայացման մասին, որը գրեթե 500 տարի ամեն տարի բեմադրվում է յուրաքանչյուր գյուղում կամ քաղաքում: Այդ պիեսը Ռամլիլան է: Երբ ես գրում էի Թուլսին, ինձ ասացին. «Նա ֆանատիկ էր»: Mazey ki baat yeh hai, որ նրա դեմ վեց մահափորձ է եղել։ Նա թարգմանել էր Վալմիկի Ռամայանան սանսկրիտից Ավադհի, հասարակ մարդու լեզուն։ Մենք գիտենք, որ երբ փոխեք ստատուս քվոն, դիմադրություն կլինի։ Այդ օրվա հասարակությունը ցանկանում էր սպանել նրան։

Ինչպե՞ս Քաբիրը ոգեշնչեց ձեզ:

Kabir-ը շատ պարզ է հասկանալի և նույնքան դժվար է հետևել: Ասաց՝ Բուրա ջո դեխան գլխավոր չալա, Բուրա նաա միլյա կոյե ջո մանն խոջա ապնաա, տո մուջհսե բուրա նաա կոյե։ Կարո՞ղ ենք երբևէ մեզ համարել սխալ և վատ: Մենք միշտ արդարացնում ենք մեր գործողությունները. Քաբիրի դոհան փոխել է իմ կյանքը։

Դուք հաճախ ասում եք, որ Թուլսիդասը նման է ձեր մորը, մինչդեռ Քաբիրը նման է ձեր հորը: Ինչ վերաբերում է Vivekananda-ին:

Նա նման է եղբորս։ Ես կարող եմ կռվել Սվամի ջիի հետ: Զվարճալի փաստն այն է, որ Սվամի Ջին մնաց Ռայպուրում, որտեղից ես եմ, և դա մեծ բան է մեզ համար՝ Ռայպուրցիներիս համար: Մենք շատ հպարտ ենք սրանով։ Վիվեկանանդա խաղալն ամենադժվարն է: Մարդիկ չգիտեն Թուլսին կամ Քաբիրը, այնպես որ, եթե որևէ բառ կամ արտահայտություն սխալ արտասանվի, նրանք ինձ կասկածի օգուտ կտան: Բայց Վիվեկանանդան հայտնի է, քանի որ նա շատ է գրել, և մարդիկ գրել են նրա վրա: Վիվեկանանդան պետք է խոսի ամենալավը` բանգլա, անգլերեն, հինդի և սանսկրիտ լեզուներով: Եթե ​​սխալ կա, ես չէի կարող ներել ինձ։

Վիվեկանանդային ծանոթ է նաև լուսանկարների միջոցով: Ինչպե՞ս եք պատկերում նրան:

Ես սկսեցի խաղալ Swami ji 44 տարեկանում: Նա մահացավ, երբ նա 39 տարեկան էր: Նա շատ գեղեցիկ մարդ էր, ուղիղ ուսերով: Իմ ուսերը կախված են, ուստի ես օգտագործել եմ լիցք իմ կոստյումի ուսերին: Ես դիմահարդարում եմ օգտագործել կզակիս վրա ճեղք ստեղծելու համար։ Երբ ես պատրաստեցի չալմա, այն սկզբում կշռում էր հինգուկես կգ։ Առաջին ելույթիս ժամանակ մտածում էի, որ կմեռնեմ չալմայի ծանրությունից։ Կեցվածքը և մարմնի լեզուն շատ կարևոր են։ Հիշեք, որ ես ուզում եմ ձեզ հետաքրքրել Սվամի ջիով: Դուք ամեն ինչ չեք իմանա Սվամի ջիի մասին իմ պիեսներից, բայց ես ուզում եմ խթանել ձեր հետաքրքրասիրությունը: Ես ուզում եմ ձեզ քաղց պատճառել ձեր սեփական մշակույթի համար:

ինչպես ճանաչել սպիտակ սոճին