Sangita Kathiwada-ն 25 տարվա Melange-ի և կայունության վրա կենտրոնանալու անհրաժեշտության մասին

Այն ժամանակ, երբ արհեստագործականն ու օրգանականը հանրաճանաչ բառեր չէին, իսկ կայունությունը թրենդային հեշթեգ չէր, Sangita Kathiwada-ի առանձին Altamount Road ստուդիան փորձում էր փոխել դիզայնի լեքսիկոնը՝ ներմուծելով բնական գործվածքներ, մինիմալիստական ​​ձևեր և ուշադիր նորաձևություն:

Դիզայներ Անեթ Արորայի ցուցադրությունը Past Continuous-ում:

1994 թվականին Սանգիտա Քաթիվադան իր բազմաֆունկցիոնալ դիզայներական խանութի առաջին տարեդարձի կապակցությամբ Մումբայի թագավորական օպերային թատրոնում կազմակերպեց խադիի նորաձևության ցուցադրություն: Դիզայներներ, ինչպիսիք են Հեմանտ Թրեվեդին և Ռամեշ Նաիրը, ի թիվս այլոց, աշխատել են ձեռքի գործվածքի հետ՝ ամփոփելով Քաթիվադայի անձնական և մասնագիտական ​​փիլիսոփայությունը՝ գիտակցված ապրելու և ժառանգությունը հարգելու համար: Այն ժամանակ, երբ արհեստագործականն ու օրգանականը հանրաճանաչ բառեր չէին, իսկ կայունությունը թրենդային հեշթեգ չէր, Kathiwada-ի առանձին Altamount Road ստուդիան փորձում էր փոխել դիզայնի բառապաշարը՝ ներմուծելով բնական գործվածքներ, մինիմալիստական ​​ձևեր և ուշադիր նորաձևություն:

Այսօր Մելանժը հարավային Մումբայի տեսարժան վայր է, և դեկտեմբերին իր 25-ամյակի կապակցությամբ Kathiwada-ն նախընտրեց խուսափել ցանկացած շքեղությունից և շքեղությունից՝ հենց խանութում հանգիստ տոնակատարության համար: Նա հավաքեց Past Continuous-ը, մի ցուցահանդես, որը փորձում էր ֆիքսել իր խանութի ոգին, էվոլյուցիան և ձեռքբերումները և այդպիսով հյուրերին առաջին շարքում պատկերացում տալ Հնդկաստանում նորաձևության էվոլյուցիայի վերաբերյալ:

Մելանժ Սանգիտա Կաթիվադայում:

Քանի որ այնպիսի պիտակներ, ինչպիսիք են Abraham & Thakore-ը, James Ferreira-ն, Raw Mango-ն, Pero by Aneeth Arora-ն, Savio Jon-ը, Narendra Kumar-ը, Anuradha Vakil-ը և ուրիշներ, նպաստում են իրենց Melange-ի հիշողությանը, բնական էր, որ Kathiwada-ն նույնպես նոստալգիա էր: Ես 33-ամյա մի երիտասարդ էի, ով փրփրում էր կրեատիվությամբ և ելք էր փնտրում այն ​​կիսելու համար: Այնքան էներգիա ունեի, նկարում էի, գրում էի, պարում էի։ Եվ ես այն ժամանակ գաղափար չունեի, որ նորաձևության խանութ եմ բացելու: Ինձ պարզապես անհրաժեշտ էր գեղեցիկ տարածք, որտեղ ես կարող էի զարգացնել իմ և ուրիշների ստեղծագործությունը, ասում է Քաթիվադան, ով սովորել է գրաֆիկական դիզայն, ոսկերչական դիզայն, ինտերիերի դեկոր և լուսանկարչություն:

Ռադիոսպասարկման կենտրոնի վերածված գինու նկուղը, որը գտնվում է 100-ամյա ժառանգության կառույցի նկուղում, կարող էր անհավանական վայր լինել, սակայն Kathiwada-ին հաջողվեց այն վերածել դիզայներական հարթակի, որը սկիզբ դրեց դիզայներների կարիերային։ ինչպիսիք են Սաբյասաչի Մուկերջին, Ակի Նարուլան, Պրիյադարշինի Ռաոն, Սավիո Ջոնը և Ռահուլ Միշրան: Բայց ամեն ինչ հարթ նավարկություն չէր: Նախանորաձևության շաբաթվա ընթացքում Քաթիվադան հիշում է, թե ինչպես է դիզայներական տաղանդ փնտրել այնպիսի հաստատություններում, ինչպիսիք են Նորաձևության տեխնոլոգիայի ազգային ինստիտուտը և SNDT կանանց համալսարանը, հաճախ թռչելով ինքնաթիռներով դեպի Բանգալոր, Չեննա, Կալկաթա և Դելի: Տեքստիլը միշտ իմ առաջին սերն է եղել: Հետազոտելով և շրջելով երկրով մեկ՝ ես գտա մի քանի զարմանալի ստեղծագործ մարդկանց, ովքեր տեքստիլներին նոր ձև, ձև և լեզու էին հաղորդում: Ես նախընտրեցի հագնել միայն բնական գործվածքներ և կարողացա գտնել համախոհներ, և այդպես սկսեց գլորվել նավատորմը, ասում է նա։

Հաջողության կայուն ուղու ընտրությունը բնական էր: Ես ծնվել եմ այդ մտածելակերպի մեջ: Ես մեծացել եմ համատեղ ընտանիքում, որտեղ մենք ինքներս կարում էինք մեր հագուստները, ծաղկային ձևավորում և ասեղնագործություն անում: Այդ կենսունակ էսթետիկան ձևավորեց իմ ստեղծագործությունը: Իմ միտքը վերաբերում էր միայն բնական հագուստին, էկոլոգիապես մաքուր գործվածքներին, հարմարավետ հագուստին և ոճին, ասում է Քաթիվադան: Եվ Melange-ում գործընթացները հետևեցին բամբուկի կախիչներին, թղթի վերամշակմանը և պլաստմասսե փաթեթավորման հեռացմանը: Ես կայունությունը որպես միտում չեմ տեսնում: Դա հենց ապրելակերպն է։ Դա վճռորոշ է մեր մոլորակի ապագայի համար: Այսպիսով, մենք բոլորս, ովքեր աշխատում ենք դիզայնի ոլորտում, կարող ենք օգտագործել մեր հանրային իրազեկումը կայունությունը խթանելու և սպառողներին գիտակցված իրազեկելու համար, ասում է նա:

Սոցիալական մեդիայի աղմուկից ոչ պակաս ազդված, Քաթիվադայի որոնումները շարունակվում են համախոհ պիտակների համար, քանի որ նա պատրաստվում է այս շաբաթ Մումբայի գնորդներին ներկայացնել դիզայներ Վիջի Ռեդիի կայուն պիտակը Alamwar: Մենք մնացել ենք համապատասխան, քանի որ անընդհատ նորարարություններ ենք անում: Մենք աշխատում ենք արվեստի, մշակույթի, լուսանկարչության հետ և այդ ամենը ի մի ենք բերում և կապում նորաձևության հետ: Melange-ում մենք հավատում ենք խոսակցությունների ստեղծմանը և երկխոսության խրախուսմանը: Այսպիսով, մերն ավելի շատ նման է պատկերասրահի, ավելի քիչ նման է այլ նորաձևության խանութներին, և միշտ կա ոգևորության մակարդակ նոր գործունեության շուրջ, ասում է Քաթիվադան: