Քրիստոֆ Բիլսենի մայրը. Սիրո, կորստի և զոհաբերության մասին խորապես հուզիչ վավերագրական ֆիլմ

Քրիստոֆ Բիլսենը մտածում է հոգատարության տարբեր ձևերի մասին իր խորապես հուզիչ «Մայր» վավերագրական ֆիլմում:

Վավերագրական ֆիլմը ցուցադրվել է Ռոտերդամի միջազգային կինոփառատոնում: (Աղբյուրը `IFFR վիդեո հարթակ)

Կարո՞ղ է հոգատարությունը, խորապես մտերիմ արարքը, կատարել օտարները, թե՞ կարող ենք հոգ տանել միայն նրանց մասին, ովքեր ժամանակին հոգացել էին մեզ համար: Արդյո՞ք ֆիզիկական մերձավորությունը հրամայական է, կամ կարո՞ղ է հեռվից հետևելը նույնպես որակվել որպես հոգատարության օրինական ձև: Այս հարցերին Քրիստոֆ Բիլսենը չի անդրադառնում, այլ խորհրդածում է իր խորապես հուզիչ վավերագրական ֆիլմում Մայրիկ: Պատմում է հիմնականում Թաիլանդի տան խնամող Պոմի կողմից, այն հիմնականում տեղի է ունենում Բաան Կամլանգչայ քաղաքում, որտեղ Ալցհեյմերով տառապող արևմտյան բնակիչները շուրջօրյա հակում ունեն: Հիշողությունից չշարժված ՝ նրանց պետք է հիշեցնել, որ հիշվում են:

Վավերագրական ֆիլմը սկսվում է նրանով, որ Պոմմը սեղմում է Էլիզաբեթի կնճռոտ ձեռքերը ՝ տարեց կին, ով այլևս չի կարող միասին նախադասություն լարել: Նա դատարկ է նայում շուրջը, բայց պարգևատրվում է ժպիտով: Խնամակալը շարունակում է ՝ բացահայտելով, թե ինչպես է բարկացած ՝ նա ծանրաբեռնվում է Եղիսաբեթին: Վերջինս, իր հերթին, կարեկցանքով է լսում, իսկ ավելի ուշ, ասես հուշումով, մոռանում է: Հակառակ այն, ինչ կարող էր թվալ, սա տարօրինակ սիմբիոտիկ հարաբերություններ են: Հայացքն այնուհետև անցնում է Շվեյցարիային, որտեղ մեկ այլ կնոջ ՝ Մայային, ամուսինը և դուստրերը պատրաստում են Թաիլանդ գալու: 57-ամյա կինը կորցնում է հիշողությունը, և նրա ամուսինը որոշում է, որ իրեն ավելի լավ կարող են խնամել Բաան Կամլանգչայը:

Նախագիծը ծառայում է որպես հիմնավոր մեկնաբանություն Արևելքի և Արևմուտքի միջև առկա տնտեսական մեծ անհամաչափության վերաբերյալ, դասական սցենար, երբ առավել արտոնյալ տնային տնտեսությունները ընտրում են իրենց սրտով ուրիշներին իրենց պարտականությունները կատարելու համար: Այն հմտորեն ցույց է տալիս, թե ինչպես է աշխարհում, որտեղ մենք ապրում ենք, հոգատարությունն ու խնամքն այլևս բարեգործական գործունեություն չեն: Ոմանք պարտավոր են հոգ տանել, և միայն քչերն են կարող իրենց թույլ տալ խնամքի շքեղություն: Բայց Բիլսենի մտերիմ փաստաթղթերը դա են ապահովում Մայրիկ դա նաև, միևնույն ժամանակ, տառապանքի, անձնուրաց սիրո և հիմնականում կորստի ազդող օրհներգ է: Դա ձեռք է բերվում ՝ թույլ տալով, որ իրադարձությունները զարգանան հիմնականում Պոմմի տեսանկյունից:

Belագումով բելգիացի ռեժիսորը հանդիպել էր նրան, երբ նա հայտնվել էր նմանատիպ անձնական իրարանցման մեջ. Մայրը տառապում էր տկարամտությամբ, և նա փնտրում էր այնպիսի վայր, որը կարող էր համարժեք հոգ տանել նրա մասին: Այդ ժամանակ Պոմմը խնամում էր Էլիզաբեթին և, ինչպես հետագայում իմացավ, հեռու էր մնում իր երեխաներից և շատ էր պայքարում այդ կապը պահպանելու համար: Նրանցից մեկը մնաց օտար ամուսնու մոտ, իսկ մյուս երկուսը ՝ մոր մոտ: Հեռավորությունը նրանց ստիպում էր ավելի ու ավելի հեռանալ իրենից, քանի որ ժամանակի ընթացքում բթացնում էր նրա բացակայության սրածայր եզրերը ՝ այլևս չվնասելով նրանց այնպես, ինչպես գաղտնի հույս ուներ: Մի սրտաճմլիկ տեսարանում նա գնում է իրենց մոտ և խնդրում իր դստերը արգելափակել նրան, որպեսզի նա հաղորդագրություն ուղարկի: Այնուհետև Պոմմը մարմնավորեց խնամողի հետաքրքրաշարժ երկվությունը, որը, չնայած անծանոթ մարդկանց հետ կապեր հաստատելուն, միաժամանակ ականատես էր դառնում իր անձնական հարաբերությունների խզման: Նրա միջոցով վավերագրական ֆիլմը բացահայտում է խնամողի դժվարություններն ու անձնուրացությունը, բայց նաև նրանց դժբախտությունը, ովքեր ստիպված են հեռանալ: Երբ նրա ոսպնյակից երևում է, ինչ -որ մեկին լքելու գործողությունն այլևս լքվածություն չի թվում, ինչպես ընդունված է պատկերացնել, բայց դառնում է զոհաբերության ակտ:

Եվ հենց այստեղ է, որ Բիլսենի վավերագրական ֆիլմը ամենաարդյունավետն է: Այս ճանաչումը խոչընդոտում է նրանց դատել նրանց, ովքեր իրենց ծնողներին դրել են նման տներում, և փոխարենը խնդրում է նայել այն դժգոհությանը, որին նրանք ենթարկվում են դրա համար: Իր երեխաներից բռնի բաժանումը և դրա հետևանքով առաջացած կարոտը հայելին այնպիսին են, ինչպիսին ոմանց դրդում են նույնը անել իրենց ծնողների հետ: Theավը նման է, եթե ոչ նույնը, և անալոգիան առավել ընդգծված ընդգծվում է, երբ նա տեսաձայնագրում է իր կրտսեր դստերը և անթաքույց անօգնականությամբ խնդրումէլի խոսելու համար: Հետագայում Մայայի ամուսինը նույնն է անում ՝ կրկնելով նրա անունը ծանոթ տոնով, որպեսզի նա մեկ անգամ նայեր նրան այնպես, ինչպես հոգ էր տանում: Փաստագրական ֆիլմն այստեղ այլևս չի զբաղված հիվանդությամբ, այլ գտնում և ընդունում է հաճախ անտեսված հուսահատությունը. Մոռացված լինելը նույնքան ցավոտ է, որքան մոռանալը: Առավել մարդկային տողերը բարձրաձայնվում են Պոմի կողմից, երբ նա մտածում է որոշակի բաժանումների հանգամանքային անհրաժեշտության մասին և գործ դնում նրանց համար, ովքեր հեռացել են և ովքեր մնացել են: Ոչ ոք մեզ չի ստիպում հրաժեշտ տալ, բայց անհրաժեշտությունը ստիպում է մեզ որոշում կայացնել:

Բիլսենը առաջին պլան է մղում ծայրահեղ զոհաբերությունների ՝ ինքնամերժման տենդենցը, վավերացնում է հեռվից նայելը ՝ որպես հոգատարության ձև և շեշտում է, թե որքանով է անվերապահ խնամքը սերտորեն նմանվում մայրության սկզբունքներին: Դա ապացուցվում է այն կերպ, որով Պոմը կամ ճանաչում էր նրանց, ում նա պետք է խնամեր որպես մայր (նա անվանում էր Էլիզաբեթին «մայր»), կամ խնամում էր նրանց այնպես, ինչպես հույս ուներ, որ իր երեխաները մի օր կանեն. Ես մտածում եմ իմ մասին, եթե մի օր այսպես, ինչ կանեմ? Ո՞վ է հոգալու իմ մասին: Իմ երեխաները դա կանե՞ն: Արդյո՞ք նրանք ինձ կսիրեն: «Մայրիկն» այստեղ դառնում է կարոտի, կարեկցանքի և կարեկցանքի փոխաբերություն: Միայն դա կարող էր արդարացնել նման անձնազոհությունը:

(Վավերագրական ֆիլմը ցուցադրվել է Ռոտերդամի միջազգային կինոփառատոնում)