Մտորումներ ժամանակի մասին

«Andամանակի մեջ և ժամանակից դուրս» ցուցահանդեսին ներկայացված են չորս ժամանակակից նկարիչներ, ովքեր ուսումնասիրում են ժամանակը ՝ որպես պատմություն և հիշողություն:

Exուցահանդես, Timeամանակ, պատմություն, artistsամանակակից նկարիչներ, Inամանակի մեջ և ժամանակից դուրս, Դիանա Ալ-Հադիդ, Ադրիան Գենի, Իդրիս Խան, Մայքլ Կունզե, TalkրույցԻդրիս Խանի հուզական վարակվածությունը (ձախ); Michael Kunze's No World Next Step (աջ)

Timeամանակը մարդկային փորձառությունների մեծ միավորիչն է: Theամանակի ֆիզիկական անցուդարձը մեզ ջախջախում է իր անողոքությամբ, և, այնուամենայնիվ, ժամանակի հոգեբանական փորձը կարող է ահռելիորեն ազատագրել ՝ թույլ տալով մեզ ապրել ներկայով, նույնիսկ երբ թույլ ենք տալիս, որ հիշողությունը մեզ տանի դեպի անցյալ և թույլ տա, որ երևակայությունը մեզ օգնի ենթադրություններ անել: ապագա. Սա հանելուկ է «In and Out of Time» խմբային շոուի հիմքում, որը հավաքել է բրիտանացի արվեստաբան և համադրող Janeեյն Նիլը և որը ներկայումս ցուցադրվում է Մումբայի Galerie Isa- ում: Մեր ժամանակների չորս առաջատար ժամանակակից արտիստների `Դիանա Ալ-Հադիդի, Ադրիան Գենիի, Իդրիս Խանի և Մայքլ Կունզեի մասնակցությամբ, շոուն ուսումնասիրում է ժամանակի փորձը և հիշողության բնույթը, մի հարց, որը հուզում է արվեստագետներից յուրաքանչյուրին: նրանց կարիերայի մասին:



Ես ուզում էի ուսումնասիրել գեղանկարչության և գծագրության և ժամանակի հասկացության հարաբերակցությունը: Գծանկարչությունն ու նկարչությունը կարող են կամրջել ժամանակը, նրանք կարող են միավորել իրականը երևակայականի հետ, անցյալը ՝ ապագայի գաղափարի հետ: Այս միջոցները կարող են նույնիսկ ժամանակ կասեցնել. դա աներևակայելի ոգեշնչող թեմա է, բացատրում է Նիլը: Նրա խոսքով, շոուի վերնագիրը բաց է մեկնաբանությունների և հնարավորությունների համար շահագրգիռ արտիստների համար: Այն կարող է առաջարկել այն արվեստագետներին, ովքեր ժամանակին դիմում են գծային ընկալման տեսանկյունից, կամ ժամանակին `որպես ժամանակի ծեծի, ինչպես երաժշտության, այնպես էլ պատմության կամ նույնիսկ ժամանակի ճանապարհորդության: Այս բոլոր ոլորտները արտիստներն արտացոլում են շոուում իրենց առանձին ձևերով, ասում է նա:



Արվեստագետների համար դա հաճախ տեղի է ունենում նրանց կողմից ոգեշնչող աշխատանքների վերանայման ճանապարհով: Օրինակ ՝ Ալ-Հադիդը պարբերաբար անդրադառնում է անցյալի արվեստին, որի ուշագրավ օրինակը «Մաքրության այլաբանություն» -ի մեկնությունն է, որը յուղաներկ փայտի վրա նկարել է ֆլամանդացի վարպետ Հանս Մեմլինգը 15-րդ դարի վերջին: Սիրիահայ Ալ-Հադիդի համար այս աշխատանքները հաճախ մարդկության հիմարությունների պատմությանը հետադարձ հայացք գցելու միջոց են: Ներկայիս ցուցահանդեսը, օրինակ, ունի պատի քանդակ, որը կոչվում է Omphaloskepsis, որը մեկնաբանություն է մարդկային ժառանգության քայքայված վիճակի վերաբերյալ. դիտավորյալ խաթարված և խեղված մակերևույթի տակ կարելի է տարբերել գոթական տաճարի գծերը:



Անցյալի հետ նման կերպ զբաղվում է նաև ռումինացի գեղանկարիչ Գենին, որն իրականում հաճախ նկարագրվում է որպես Պատմության նկարիչ `իր ազդեցությունների լայն շրջանակի համար` Ֆրենսիս Բեկոնից մինչև Էդվարդ Մունկ և Վինսենթ Վան Գոգ: Նրա դիմանկարների զուսպ, գրոտեսկային ճակատներում, ինչպիսին է Ձմռանը ինքնանկարը, կարելի է տեսնել նկարչին, որը ձգտում է - և հաջողվում է - ստեղծել այնպիսի բառապաշար, որը բխում է 20 -րդ դարի Եվրոպայի դառը պատմությունից:

Մյուս կողմից, Կունզեն օգտագործում է իր աշխատանքը ՝ ուսումնասիրելու ժամանակակից արևմտյան մշակույթի և մտքի մի փոքր ճանաչված հատված: Գերմանացի նկարիչը փորձում է քննադատել մոդեռնիզմի եզակի, անգլոսաքսոնական հայացքի զարգացումը. պաշտոնական մոդեռնիզմը, ինչպես ինքն է անվանում, որը սկիզբ է առնում Սեզանից մինչև կուբիզմ և 20 -րդ դարասկզբի ավանգարդ շարժում, մինչև 70 -ականների նվազագույն և կոնցեպտուալ արվեստը: Կունզեի հետաքրքրությունը կայանում է մոդեռնիստական ​​պատմության հիմնական ուղղությունից դուրս մնացածների `« Մոդեռնիզմի ստվերային գծի »սահմաններում, որը ներկայացնում են Բալթուսը, Բեկոնը, Անսելմ Կիֆերը, ինչպես նաև Լուիս Բունուելի, Միքելանջելո Անտոնիոնիի, Ինգմարի եվրո-մայրցամաքային կինոթատրոնը: Բերգմանը, Անդրեյ Տարկովսկին և Վերներ Հերցոգը: Նրա աշխատանքը, որպես արդյունք, խիտ և լաբիրինթոս է և, թվում է, չի պատկանում որևէ կոնկրետ ժամանակի, որը մենք կարող ենք հեշտությամբ պիտակավորել:



Memoryամանակը, որը ներկայացված է որպես հիշողություն, և պատմությունը արտահայտություն է գտնում նաև Խանի ստեղծագործություններում: Լոնդոնում բնակվող նկարիչը վաղուց հրապուրված էր տեքստի օգտագործմամբ և փաստորեն ուշադրություն հրավիրեց 2004 թվականին, երբ նա սկանավորեց pageուրանի յուրաքանչյուր էջ, այնուհետև սկսեց խտացնել և թվայնացնել շերտավոր պատկերը `սկանավորման գործողության կրկնությունը: դարձավ մի տեսակ ծես ՝ իսլամի ծեսերի հետ նրա կապի արտացոլումը, որի մեջ նա երեխա էր ներգրավվել իր պակիստանցի հոր կողմից: Կրկնության ակտը և անսպասելի մեղեդային ձևերը արտահայտություն են գտնում նրա բոլոր ստեղծագործություններում, ներառյալ ՝ «otգացմունքային վարակիչություն» աշխատությունը, որը ստեղծվել է թերթին բազմիցս դրոշմելով Մարկ Ռոտկոյի գրած տեքստի մի հատվածով, որը formedեքսոն Պոլլոկի և վերացական էքսպրեսիոնիզմի եռյակ է կազմել: Վիլեմ դե Կունիգ.



նրա արդյունքը տեքստի աստղային պայթյուն է `գեղեցիկ, վերացական տուրք 20-րդ դարի մեծ արվեստագետներից մեկին: