«Արվեստագետները սովոր են մենակ լինել. դա այն է, թե ինչպես ենք մենք մտածում, ստեղծում և փոխվում »: Subodh Gupta

- Ոչինչ նման չէ արվեստ զգալուն: Մարդիկ կարող են ասել այն, ինչ ուզում են վիրտուալ կապի և մուտքի մասին: Բայց արվեստի ֆիզիկականությունն ամեն ինչ է: Ստեղծագործությամբ շրջելու փորձը (անզուգական է) », - ասաց նկարիչը

Նկարիչ Սուբոդհ Գուպտան վերջերս դրամահավաք է սկսել ՝ աջակցելու Covid- ի օգնության ջանքերին: (Լուսանկարը ՝ PR ձեռնարկ)

Իր քանդակագործությամբ հայտնի Սուբոդհ Գուպտայի ստեղծագործությունները պարունակում են ամենօրյա իրեր ՝ մետաղյա ափսեներ, ամաններ, թիֆինների տուփեր, կաթի տուփեր և այլ խոհանոցային սպասք: Delամանակակից առաջատար նկարիչը, որը կոչվում է Դելիի Հիրս Դելի, հաճախ իր ստեղծագործությունների միջոցով ուսումնասիրում է տեղահանման հասկացությունը: Իր աշխատանքներով, որոնք ցուցադրվել են ամբողջ աշխարհում տարբեր ցուցահանդեսների և տոնավաճառների ժամանակ, նկարիչը ուսումնասիրում է անհամար միջոցներ `քանդակագործություն, տեսանյութեր և նույնիսկ նկարչություն:

Իր կնոջ ՝ Բհարտի Խերի հետ միասին, նա այժմ իր պրակտիկան նվիրել է ամբողջ երկրում Covid-19 օգնության տարբեր գործողություններին: Նկարիչները ստեղծել են ինը ստորագրված աշխատանքներ, որոնք ամեն օր ընդլայնում են գտած իրերի և ծեսերի իրենց վաղեմի գեղարվեստական ​​հետազոտությունները ՝ միաժամանակ խոսելով պահի աշխարհի հետ:

ուտելիքի տեսակները

Արվեստագետները հույս ունեն 1 միլիոն ռուբլի հավաքել կայուն երկարաժամկետ օգնության համար և վաճառքի հասույթի 100 տոկոսը կհատկացնեն Հեմկունտ հիմնադրամին և Գունջին ՝ ի աջակցություն նրանց օգնության, հայտնում է պաշտոնական հաղորդագրությունը:

-Ի հետ բացառիկ զրույցում indianexpress.com , Սուբոդհ Գուպտան խոսում է իր ճանապարհորդության մասին, թե ինչպես է արվեստը օգնել նրան հաղթահարել համաճարակի պայմաններում, իր վերջին նախաձեռնությունը և շատ ավելին:

Հատվածներ:

Համաճարակը հսկայական ազդեցություն է թողել բոլորի կյանքի վրա: Ինչպե՞ս ես դրան դիմանում:

Անցյալ տարի ընտանիքը գտնվում էր աշխարհի տարբեր ծայրերում ՝ տարանցիկ կամ կարանտինում: Ես աշխատել եմ հանգիստ և անշեղորեն ստուդիայում և, ճիշտն ասած, պատրաստել եմ իսկապես հավակնոտ աշխատանքներ և բազմաթիվ նկարներ: Արվեստով զբաղվելը հաղթահարման մեխանիզմ է, և ես միշտ վերադառնում եմ արվեստանոց: Այս վիրուսի դաժան բնույթն այն է, որ երբ ընտանիքն ու ընկերները հիվանդ են, չես կարող տեսնել նրանց: Թե՛ ես, և՛ Բհարտին տարբեր ժամանակներում ունեցել ենք Covid, և մեր բախտը բերել է, որ մենք այժմ լավ ենք, և ես օրհնված եմ զգում, որ ես նորից աշխատանքի եմ և լավ: Ես պետք է իմ բժշկին շնորհակալություն հայտնեմ:

Subաղկեփունջ Սուբոդհ Գուպտայի կողմից: (Լուսանկարը ՝ PR ձեռնարկ)

Ի՞նչը հանգեցրեց ձեր Covid-19 դրամահավաքի նախաձեռնությանը:

Ես հիվանդ էի, երբ Դելիի կեսը հիվանդ էր: Յուրաքանչյուր համակարգ, որի վրա մենք ապավինում էինք, կարծես փլուզման վիճակում էր: Ես շատ վատ էի զգում և շատ ժամանակ անկողնում էի, բայց Բհարտին ինձ ասում է, որ դեղամիջոցներ գտնելն այնքան դժվար էր, հիվանդանոցները ծնկի էին եկել, թեստ անելը անհնար էր: Մեզ նման մարդիկ, ովքեր արտոնյալ են, բախտավոր են: Մենք ճանաչում ենք բժշկական մասնագիտության ընկերներին և ռեսուրսների հասանելիություն ունենք: Պատկերացրեք, թե ինչ է կատարվում մնացած Հնդկաստանի, փոքր քաղաքների, գյուղերի և աղքատների հետ: Ինչպե՞ս և ովքե՞ր էին պատրաստվում օգնել նրանց: Երբ մենք տեսանք նվիրված ՀԿ -ների և քաղաքացիական անձանց կողմից սկսված զարմանահրաշ նախաձեռնությունները, մենք գիտեինք, որ պետք է օգնենք: Մենք ֆիզիկապես չէինք կարող, բայց կարող էինք ֆինանսապես, և մենք ցանկանում էինք նորից աշխատել ՝ դրականություն գտնելու մահվան նորությունների հոսքերի ծովում:

Կարո՞ղ եք մեզ տանել ձեր աշխատանքների միջոցով - Bաղկեփունջ եւ Իմ գյուղ 1 և 2 - բացատրո՞ւմ եք արդիականությունը և ոգեշնչումը:

Իմ պատրաստած նոր նկարները շարունակությունն են անցած տարի սկսածս աշխատանքների շարքի: Տեսակների հեռացում անցյալի աշխատանքների ավելի պաշտոնական նկարչական ոճից: Նատյուրմորտը պարզեցվել է, և ես նշաններ եմ անում որպես հում գծանկար: Վերնագրված Իմ գյուղ, նրանք երկուսն էլ տոնական և մելամաղձոտ են ՝ ինձ հիշեցնելով տանը մայրիկիս խոհանոցի հոտերը: Նատյուրմորտը մի բան է, որին ես վերադառնում եմ ժամանակ առ ժամանակ: Սննդի, կիսվելու, ուտելու և համայնքի նշանակությունը իմ լեզվի այնքան հսկայական մասն է: Ես սիրում եմ մարդկանց համար խոհարարություն անել, ինչպես մայրիկս: Իմ տանը խոհանոցը միշտ կենդանի է:

Քանդակները իրոք չժանգոտվող պողպատից իմ ստորագրած աշխատանքների մի մասն են: Ա Bաղկեփունջ կարեկցանքի նվեր է և խաղաղության առաջարկ է Covid- ին և Լանգար - Թիֆինի արկղը, թափվող պարագաներով ՝ դա հարգանքի տուրք է կերակրման և բարեկեցության ոգուն, որը շարունակել են Հնդկաստանի սիկհ համայնքները ՝ ներառականության և մարդասիրական օգնության իրենց հավատքի շրջանակներում: Նրանք շարունակում են օրինակելի լինել:

նարնջագույն և սև գծավոր վրիպակ

Subodh Gupta- ի My Village I. (Լուսանկարը ՝ PR ձեռնարկ)

Դուք հաճախ ուսումնասիրել եք մշակութային թարգմանության և տեղահանման հետևանքները ձեր ստեղծագործությունների միջոցով, այն, ինչ տեղի ունեցավ համաճարակի պայմաններում: Ինչպե՞ս եք ընդգծել այս ասպեկտները ձեր վերջին աշխատանքների միջոցով:

Այս համաճարակը մի կողմից մեզ ցույց տվեց, որ մենք մեկ աշխարհ ենք, և բոլորս տուժել ենք: Այնուամենայնիվ, հսկայական անհամաչափություն կա դրա դեմ պայքարի մեր հասանելիության մեջ, և մենք տեսել ենք, թե ինչպես են տարբեր երկրներ հաղթահարել ճգնաժամը: Տեղահանությունը մի տեսակ ընդմիջում է տնից, որը պարտադրված է: Խոսքը գնում է միգրացիայի և քաղաքի մասին: Ահա թե ինչպես մեկը եկավ մի փոքր քաղաքից քաղաք և երբեք իրականում հետ չեկավ: Ես աշխատանքներ եմ կատարել իմ գյուղի մասին, քանի որ երբ մենք ճգնաժամի մեջ ենք, մենք հիշում ենք տունը և այն մարդկանց, ովքեր կային: Տուն գնալ նշանակում է ապահովություն գտնել վտանգի դեպքում: Քանի՞ մարդ անցյալ տարի տուն գնաց դեպի իր գյուղեր հազարավոր կիլոմետրերով հեծանիվներով և ոտքով: Դա մեր հավաքական ամոթն է որպես ազգ:

տարբեր արմավենու նկարներ

Ինչպե՞ս և ինչ եղանակներով է համաճարակը ազդել ձեր ստեղծագործությունների վրա, և դուք ՝ որպես նկարչի:

Արվեստագետները սովոր են միայնակ լինել: Ահա թե ինչպես ենք մենք մտածում, ստեղծում և փոխվում: Համաճարակը նույնպես շատ տխուր էր, և ես տեսնում եմ, որ պայքարը դեռ չի ավարտվել: Մենք բոլորս խորապես ազդված ենք, բայց որպես մեծահասակներ, մենք կարող ենք գլուխ հանել: Ես ավելի շատ անհանգստանում եմ այն ​​երեխաների համար, ովքեր մեկ տարի դպրոց չեն հաճախել կամ հանդիպել են իրենց հասակակիցների հետ, խաղացել և երեխաներ են: Նրանք ստիպված էին պաշտպանել իրենց ծնողներին Covid- ից, և երկարաժամկետ հետևանքները միայն ավելի ուշ կերևան:

Սուբոդհ Գուպտայի Լանգար (Լուսանկարը ՝ PR ձեռնարկ)

Արվեստի աշխարհը խորապես ազդվել է համաճարակի վրա, շատ ցուցադրություններ և տոնավաճառներ վիրտուալ են դառնում: Ինչպե՞ս եք վերաբերվում վիրտուալ շոուներին, երբ արվեստի հիմքում ընկած է դրանով զբաղվելը և մոտիկից զգալը:

Ոչինչ, ինչպես արվեստը զգալը: Մարդիկ կարող են ասել այն, ինչ ուզում են վիրտուալ կապի և մուտքի մասին: Բայց արվեստի ֆիզիկականությունն ամեն ինչ է: Աշխատանքով շրջելու փորձը (անհամեմատելի է):

Ի՞նչ եք ակնկալում որպես նոր նորմալ արվեստի աշխարհում:

Ավելի քիչ տոնավաճառներ, ավելի շատ արվեստի տեղական փոխազդեցություններ, ավելի քիչ գումար փոքր տարածքների և անկախ խաղացողների համար: Ես իսկապես չգիտեմ, անկեղծ ասած: Մեզանից ոչ մեկը դա չի անում:

Արվեստագետին աշխատելու համար անհրաժեշտ են գաղափարներ և ոգեշնչումներ: Արդյո՞ք արգելափակումները պտղաբեր էին ձեզ համար ՝ որպես նկարչի:

Շատ գաղափարներ առաջացնում են նոր գաղափարներ, և աշխատանքը ոգեշնչում է աշխատանքը: Արգելափակումը եղել է և՛ լավ, և՛ վատ: Ես շատ աշխատանք եմ կատարել, բայց նաև կարոտում եմ երեխաներին, ընկերներին և ընտանիքիս: Ինչ լավ օր ավարտելու օր, քան վիսկիով և ընկերների հետ ընթրիքով:

շագանակագույն սարդ՝ մեջքին կետերով

Իմ գյուղը վերնագրված ստեղծագործություն: (Լուսանկարը ՝ PR ձեռնարկ)

Արվեստը կարող է հսկայական դեր խաղալ հասարակության մեջ փոփոխություններ կատարելու համար: Համաձայն ես?

Երանի Հնդկաստանում մենք ավելի շատ տարածք ունենայինք մշակույթի համար: Մենք ունենք 5000-ամյա քաղաքակրթություն ՝ լի արվեստով և գերազանցությամբ: Հաջորդ փուլ անցնելու համար մենք պետք է կիսենք թանգարանների, կրթության, արվեստի դպրոցների, պատմության հասանելիությունը: Հասարակական տարածքները պետք է պատկանի հանրությանը, որպեսզի նրանք հպարտանան իրենց քաղաքներով և վայելեն իրենց գեղեցկությունը: Դիզայնը, ճարտարապետությունը, արվեստը կարող են փոխակերպել քաղաքները, բայց ինչ -որ մեկը պետք է ցանկանա դա իրականացնել: Բայց նույնիսկ երբ լեզու չկա, կա արվեստ:

Վաճառքը կարելի է դիտել կայքում http://www.pledgebybhartiandsubodh.com